Prezentacja trzech etapów twórczości Aleksandra Roszkowskiego w olsztyńskiej Galerii Sztuki BWA jest największą indywidualną wystawą jego malarstwa. Artysta przyznaje, że rzadko ma się okazję dzielić z szeroką publicznością swoim dorobkiem, maluje dla samej przyjemności tworzenia. Poprzez malarstwo wyraża swój afirmacyjny stosunek do życia. „Coraz bardziej odchodzę od literackich konotacji, coraz bardziej staram się przemawiać językiem malarstwa, farbą, strukturą, materią, zestawieniem pewnych kontrastów , poszukiwaniem wyrafinowanych niuansów kolorystycznych, nowymi formami zestawienia organiczności z geometrią. Poszukiwania jakiegoś ideału, którego się nigdy nie znajdzie” - mówi o swojej twórczości Aleksander Roszkowski.
Na wystawie widać wyraźnie etapy odchodzenia od sztuki figuratywnej. To, co łączy wszystkie prace, to faktura. Gęsta, niezwykle precyzyjna, wręcz wychodząca z płótna, które pokrywa. Daje wrażenie trójwymiarowości i głębi. „To jest właśnie rozpoznawalny znak Aleksandra Roszkowskiego, tutaj nawet na tej wystawie widać, że nie będzie wspólnym mianownikiem temat prac, tylko właśnie warsztat i faktura wyrazista, faktura kładzenia farby, ten język malarski” - podkreśla kurator wystawy Marcin Bienenda.
Retrospektywna wystawa Aleksandra Roszkowskiego – poczynając od monumentalnych dzieł figuralnych, przez prace zainspirowane pięknem natury, aż po geometryczne formy pokryte gęstą siatką faktury – daje dowód doskonałego warsztatu warszawskiego artysty. Obrazy Aleksandra Roszkowskiego będzie można oglądać w Sali głównej Galerii Sztuki BWA do 3 marca.
